COME I O: ANNE RICETE ON WRITING TECHNIQUE

La scrittrice gotica Anne Rice è nata e cresciuta a New Orleans, Louisiana. È autrice di oltre 30 romanzi. Il suo primo romanzo, Interview with the Vampire, è stato pubblicato nel 1976 ed è diventato uno dei romanzi più venduti di tutti i tempi.

Affidatevi molto ai sostantivi concreti e ai verbi d’azione. Nulla trasmette immediatezza ed eccitazione come il sostantivo concreto e il verbo d’azione.
Affidarsi molto a frasi brevi e persino frammenti. Frasi lunghe e complesse, specialmente quando piene di sostantivi astratti rallentano il lettore e persino lo confondono. Rompere queste frasi. O bilanciarli con quelli corti.
Non esitate a scrivere una frase paragrafi e brevi paragrafi in generale. Mai, mai seppellire una rivelazione chiave o una sorpresa o un importante gesto fisico da parte di un personaggio alla fine di un paragrafo esistente. Spostare questo a un nuovo paragrafo.
Semplificate le congiunzioni come “ma”, “e”, “ancora” e “tuttavia”. La prosa può sentirsi fluido a voi quando si utilizzano questi; ma se si torna indietro e semplicemente rimuoverli la prosa può essere ancora più fluida.
Ripeti il nome di un personaggio spesso in dialogo e in una narrazione dritta. Non scivolare in “lui” o “lei” per lunghi tratti, perché se lo fai molti lettori veloci si troveranno a dover tornare indietro per determinare chi sta parlando, sentendo o visualizzando l’azione. Punch i nomi propri.
Siate generosi e affettuosi con aggettivi e avverbi. Queste parole danno specificità alla narrazione; lo rendono vibrante.
Quando vi ripetete in un romanzo, riconoscetelo, come in “Ancora una volta, si è trovato a pensare, come aveva fatto tante volte prima . . .”
Se la trama prende una piega altamente improbabile, riconoscetelo facendo lo riconoscere ai personaggi.
Nella scrittura di scene d’azione intense, evitare di scivolare in parole “ing”. Può sembrare “immediato” usare queste parole, ad esempio in una lotta con la spada, in una rissa fisica o in un intenso confronto, ma se rimani con il semplice passato, in realtà aumenterai l’azione.
Ricorda che per scrivere un romanzo, stai creando qualcosa che deve essere pienamente compreso ed esperto in una sola lettura, ma resisti a innumerevoli letture in futuro.
Non sottovalutare mai la potenza delle due interruzioni di linea. Potresti non volere un nuovo capitolo, ma vuoi tagliare la scena. Effettuare l’interruzione di due righe.
Non rimanere mai intrappolato nel pensare che se hai un personaggio aprire una porta, deve necessariamente chiuderlo in seguito. Si sta creando un’impressione visiva di una scena e non è necessario mettere in evidenza ogni gesto. E si può tagliare via da una scena in corso.
Di nuovo paragrafi: sono il modo in cui si progetta la pagina per il lettore. Ecco perché dico di non esitare mai a fare una riga di paragrafi e brevi paragrafi. Stai prendendo a pugni un’azione o un momento emotivo quando lo fai partire in un paragrafo. E vuoi rendere le cose facili per il lettore. I lunghi paragrafi impongono sempre un peso. L’occhio desidera una pausa.
Più punti di vista possono essere molto energizzanti per un lettore. L’interruttore in punto di vista può essere emozionante. E più punti di vista ti danno la possibilità di rivelare il mondo in un modo che un singolo punto di vista non può. I romanzi preferiti di più punti di vista per me sono Guerra e Pace e Il Padrino.
Un singolo punto di vista in tutto è la migliore opportunità uno scrittore ha per ottenere un lettore di innamorarsi di un eroe o di un’eroina. I limiti sono ovvi; non si può andare a “un’altra parte della foresta” per scoprire cosa sta succedendo. Ma hai un immenso potere in un unico punto di vista per entrare nei pensieri e nei sentimenti del tuo campione.
Primo punto di vista può portare il lettore non solo in profondo amore, ma profonda antipatia. Grandi aspettative, David Copperfield e Lolita sono esempi brillanti.
Se ti ritrovi ad annoiarti, allora fai quello che devi fare per rendere il romanzo di nuovo eccitante per te. Non continuare mai a costruire una scena perché si sente di dover. Pensa a qualche altro modo per risolvere il problema che ti sta invadondo a scrivere ciò che non ti piace.
Quando ti senti stanco, fermati e leggi qualcosa che è energizzante. Le pagine di apertura di Firestarter di Stephen King mi rinfrescano sempre e mi rimandano alla tastiera. Così fa la lettura di qualsiasi parte della canzone del boia di Norman Mailer. Così fa leggere Il Padrino. Così fa la lettura di un racconto di Hemingway.
Continua ad andare avanti. Ricordate che è necessario finire il romanzo per avere una possibilità in questo mondo. Devi assolutamente completarlo. E naturalmente, non appena lo faccio penso a cose nuove. Torno indietro, raffino, aggiungendo un po’. E quando smetto di sentire la voglia di farlo, beh, so che è davvero finito.
Se queste “regole” o suggerimenti non funzionano per voi, con tutti i mezzi ignorarli completamente! Tu sei il capo quando si tratta di scrivere